Саундтрек к The New Order вышел в 2014 году, The Old Blood — в 2015-м, и оба демонстрируют поразительно зрелый авторский голос. Мик Гордон в то время ещё не был автором легендарных DOOM-риффов, но уже работал на высочайшем уровне. Его подход здесь принципиально иной: вместо сплошного агрессивного натиска он выстраивает саундтрек как кино — с нарративными дугами, тематическим развитием и подлинным эмоциональным диапазоном.
Открывающий трек «Deathshead» сразу задаёт тон: это мрачная, неторопливая тема с тяжёлыми оркестровыми акцентами и холодными электронными подложками. Главный злодей серии — учёный-изверг Deathshead — получил собственный лейтмотив, который звучит как кошмарный марш победителей. «The New Order» — центральная тема — строится на ритмическом нагнетании, синтезаторном гуле и ощущении неизбежного: так звучит мир, у которого история пошла не туда. «14 Years» более личная: это время, проведённое главным героем Би-Джеем Блажковичем в коме, и Гордон передаёт это состояние подвешенности через медленные, плывущие гармонии и отдалённые голоса.
Боевые треки работают на контрасте с лирическими интерлюдиями. «Kill Everyone» и «London Nautica» разрываются агрессивными риффами и перкуссионными залпами — здесь Гордон уже предвосхищает металлическое безумие DOOM. Но между схватками есть место и для «Zellenblock B-2» с его клаустрофобным эмбиентом: так звучит тюремная камера в нацистском мире.
Вторая половина пластинки посвящена The Old Blood — приквелу, действие которого разворачивается в замке Вольфенштайн. Гордон здесь вводит в игру Рикарда Девайна — одного из пионеров американского экспериментального электронного звука — и Кейси Эдвардса. «Castle Wolfenstein» — тема замка — давит монолитной тяжестью средневековых стен, переосмысленных в нацистско-готическую крепость. «The Old Blood» открывает вторую часть с медленным, почти ритуальным нагнетанием. «Lucy's Present» удивляет неожиданной нежностью — краткий момент человечности в мире тотального насилия. «The Crypt» — один из самых тёмных треков на пластинке, с призрачными голосами и индустриальным скрежетом.
Финальный «Epilogue» замыкает весь двойной LP с редкой для жанра эмоциональной честностью: это не торжественный победный марш, а нечто более сложное — облегчение, потеря и открытый вопрос о цене всего, что было сделано. Редко какой игровой саундтрек умеет закончить разговор с таким достоинством.
Виниловое издание выпущено Laced Records в партнёрстве с MachineGames и Bethesda Softworks. Двадцать два трека на двух 180-граммовых чёрных дисках упакованы в делюкс-разворот с реверсной печатью. Чёрный цвет здесь уместен: это цвет траура, подполья и тайного сопротивления — всего, чем живут герои игры. Качество прессинга на 180-граммовых дисках подчёркивает динамические контрасты, которые так важны для этой музыки: разрыв между тихими лирическими фрагментами и боевыми взрывами на виниле ощущается особенно физически.
Эта пластинка идеальна для тех, кто хочет открыть для себя Мика Гордона до DOOM — в более разнообразной и, пожалуй, более человечной ипостаси. Поклонники серии Wolfenstein найдут здесь полноценное музыкальное переживание обеих игр в одном издании. А ценителям игровых саундтреков как самостоятельного жанра стоит обратить внимание на редкое умение Гордона выстраивать эмоциональный нарратив не хуже голливудских мастеров.
