Мошьер — автор с широким диапазоном: его работы охватывают как тонкую камерную музыку, так и масштабные оркестровые партитуры. Для The Day the Earth Blew Up он выстроил саундтрек в традиции «Золотого века» Голливудской анимации — тесно связанной с наследием Карла Столлинга, легендарного музыкального директора Warner Bros. Cartoons, чьи быстрые, точные, невероятно изобретательные оркестровые комментарии к действию на экране превратили анимационный саундтрек в самостоятельный вид искусства.
Музыка Мошьера следует принципу «mickey-mousing» — синхронизации звука с каждым движением персонажа — с той ловкостью, которая свойственна лучшим образцам жанра. Скрипки взлетают в такт с падением тела, медные инструменты подчёркивают каждый виток хаоса, тромбон иронично скользит вниз в момент провала. При этом партитура никогда не превращается в простой иллюстративный реестр: у неё есть собственная музыкальная логика, собственные темы, собственная драматургия. Слушать её отдельно от картинки — совершенно другой и самоценный опыт.
Главные оркестровые темы отличаются подкупающей мелодической щедростью. Мошьер не скупится на запоминающиеся мотивы: темы Порки и Дейфи контрастны по характеру — первая более округлая и добродушная, вторая — острее, нервнее, с синкопированными ритмами, — и их взаимодействие создаёт постоянно меняющееся музыкальное напряжение, которое сопровождает динамику отношений персонажей. Апокалиптическая тема заглавного события — разумеется, решена с характерной для Looney Tunes смесью монументальности и абсурда.
Инструментовка саундтрека — классический Hollywood оркестр, с особым вниманием к деревянным духовым. Флейта-пикколо, кларнет, фагот — все три инструмента, традиционно ассоциирующиеся с комедийным и юмористическим звучанием в академической традиции, получают здесь полноправные сольные роли. Ударные — отдельная история: целый арсенал специальных эффектов, от классического «картунного» удара деревянного блока до крупных оркестровых тарелок, используется с таким изобретением, что сам по себе превращается в источник удовольствия.
В контексте жанра анимационного саундтрека эта работа занимает важное место как попытка — и весьма успешная — воскресить высокое ремесло оркестрового сопровождения для анимации в эпоху, когда большинство мультфильмов довольствуется нейтральным электронным фоном. Это декларация любви к традиции и одновременно доказательство её жизнеспособности. Сам цвет пластинки — взрывной, яркий, словно иллюстрирующий название фильма — превращает предмет в коллекционный объект ещё до того, как его поставишь на проигрыватель.
На виниле живой оркестр раскрывается в полную силу: тёплое аналоговое звучание подчёркивает тембральное богатство деревянных и медных духовых, а динамический диапазон пластинки позволяет оценить все переходы от пианиссимо до оркестровых туттийных взрывов. Для ценителей классической анимации, оркестрового звука и коллекционного винила — это редкий и радостный повод: крошечный тираж, исключительный лейбл, весёлая и профессионально написанная музыка.
